Романтизъм в живописта

В края на 18 и началото на 19 век, идеите на класицизма иПросвещението загуби своята привлекателност и уместност. Нова тенденция в изкуството, която в отговор на каноничните средства на класицизма и моралните социални теории на Просвещението призова човека, неговия вътрешен свят, да придобива сила и да овладее умовете. Романтизмът е широко разпространен във всички области на културния живот и философия. Музикантите, художници и писатели в техните произведения се стремят да покажат високата съдба на човека, богатия му духовен свят, дълбочината на чувствата и преживяванията. Оттук нататък човек с вътрешната си борба, духовно търсене и опит, а не "замъглените" идеи за всеобщ просперитет и просперитет, се превръща в доминираща тема в произведенията на изкуството.

Дълбочината на идеите и личният им опитхудожниците предават чрез художествен образ, създаден с помощта на състава, цвета, акцентите. В различни страни на Европа имаха свои особености при интерпретирането на романтични образи. Това се дължи на философски течения, както и социално-политическата ситуация, дневната отговор, че е изкуство. Живопис не е изключение. Разделен на малки княжества и херцогство Германия не е била подложена на сериозен социален катаклизъм, художниците не са създадени от монументални платна, изобразяващи герои Titans, тук е много интересна в духовния свят на човека, неговата красота и величие, морална търсене. Ето защо, най-пълната картина романтизма в Германия, представени в портрети и пейзажи. Творбите на Ото Рюдж са класически примери за този жанр. В портретите, изпълнен художник, чрез изработването на фини черти на лицето, очите, чрез контраста на светлината и сянката прехвърля желанието на художника да покаже на противоречива личност, неговата сила и дълбочина на чувствата. Чрез пейзаж, малко странно, преувеличен образ на дървета, цветя и птици, художникът също се опита да открие многообразието на човешката личност, приликата му с природата, разнообразна и непокътната. Известен представител на романтизъм в живописта е пейзажист KD Фридрих, която се фокусира върху силата и мощта на природата, планини, морски пейзажи, в съзвучие с мъж.

Романтизмът във френската живопис се развива в зависимост от различнитепринципи. Революционни катаклизми, насилие социалния живот проявяват в живопис художници тежестта към изображението на исторически или фантастични парцели, с патос и "нервна" възбуда, което се постига чрез ярък контраст на цветовете, израз на движения, някои случайност, спонтанност на състава. Най-пълните и ярко романтични идеи са представени в произведенията на Т. Джерико, Е. Делакроа. Художници майсторски използвани цветове и светлина, създавайки пулсираща дълбочина на чувствата, възвишени импулс да се борят и свобода.

Романтизъм в руската живопис

Руската обществена мисъл реагира много яркоза нововъзникващите в Европа нови посоки и тенденции. Буржоазната революция, а след това и войната с Наполеон, са онези значими исторически събития, които сериозно засегнаха философските и културни изследвания на руската интелигенция. Романтизмът в руската живопис е представен в три основни жанра: портрет, ландшафт, монументално изкуство, където влиянието на класицизма е много силно и романтичните идеи са тясно свързани с академичните канони.

В изкуството на портрета в началото на деветнадесети векголямо внимание се обръща на имиджа на творческата интелигенция, поетите и художниците на Русия, както и обикновените хора и селяните. Кипренски, Тропинин, Бриулов с огромна любов се опита да покаже дълбочината и красотата на личността на човека, чрез изгледа, обръча на главата, детайлите на костюма за предаване на духовното търсене, свободното любящ характер на техните "модели". Големият интерес към личността на човека, централното му място в изкуството допринесе за разцвета на жанра на автопортрета. И авторските портрети на художници не се приближаваха към порядъка, това беше творчески импулс, един вид самостоятелно докладване на съвременниците.

Пейзажите в произведенията на романтиката също се различавахаоригиналност. Романтизмът в живописта отразяваше и предаваше настроението на човек, ландшафтът трябваше да бъде в съгласие с него. Ето защо художниците се опитаха да покажат непокорната природа на природата, нейната сила и спонтанност. Снимките на Айвазовски, Орловски, Шчерин, изобразяващи морския елемент, силните дървета, планинските вериги, от една страна, предават красотата и разнообразието от истински пейзажи, от друга, създават определено емоционално настроение.

</ p>>